CLASSIC BOOTLEG : Dreams In St. Gallen/Deep Purple

ANO DE LANÇAMENTO : 1995

SELO : Trade Freely

ESTILO : Hard Rock

QUALIDADE DE GRAVAÇÃO : Excelente (Soundboarding)

Bootleg do lendário Deep Purple se apresentando na Suiça em 26/06/94. A grande novidade desse concerto é a presença do guitar hero Norte Americano Joe Satriani convocado as pressas para o posto de Ritchie Blackmore que havia pulado fora da banda no início da turnê.Na ocasião,o Dee Purple divulgava o álbum " The Battle Rages On" com a seguinte formação.

Ian Gillan(Vocals),Ian Paice(Drums),John Lord(Keyboards),Roger Glover(bass) e Joe Satriani(Guitar). Vale a pena adquirir.

Vamos ouvir rock moçada !!

A MÚSICA ELETRÔNICA DO KRAFTWERK

Um dos grupos mais influentes da música contemporânea, o Alemão Kraftwerk surgiu no inicio dos anos setenta propenso a desafiar todas as correntes musicais da época. A principio batizado de Organisation,lançaram em 1970 o disco Tone Float,fugindo totalmente do convencionalismo hippie que ambientava aqueles dias. Na sequência trocaram o nome da banda para Kraftwerk segundo alguns em homenagem a uma velha usina desativada localizada num bairro em Düsseldorf cidade natal dos caras. Com o nôvo nome obtiveram reconhecimento além das fronteiras da Alemanha,o mundo todo se rendia ao som do Kraftwerk. A música tambem havia mudado em comparação com o álbum do Organisation, a eletrônica passaria a dominar por completo o trabalho dos rapazes que passariam a abusar de teclados,efeitos sonoros,bateria e percussão programaveis o que viria a influenciar diretamente artistas já consagrados como Brian Eno,David Bowie e toda a geração tecno pop dos anos oitenta, graças as idéias da dupla Ralf Hüter e Florian Schineider,os únicos músicos da formação original do Kraftwerk e que ainda fazem parte dessa verdadeira Usina Sonora.

Formação atual:

Ralf Hüter : Teclados/Efeitos Eletrônicos/Efeito de vóz

Florian Schineider : Teclados/Efeitos Eletrônicos/Efeito de vóz

Fritz Hilpert : Bateria e Percussão Programadas/Bateria Eletrônica/Efeitos

Hanning Schmitz : Bateria e Percussão programadas/Bateria Eletrônica/Efeitos

Discografia Básica:

Autobahn ....1974

Radio - Aktivitat ....1975

Trans Europa Express ....1977

Die Mensch Maschine ....1978

Computerweit ....1981

Electric Café ....1986

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!

O Bom e Velho Rock Sulista

O que existe em comum entre as seguintes bandas de rock ? The Allman Brothers Band,The Marshal Turker Band,The Charlie Daniels Band e Lynyrd Skynyrd. Todas elas tem um mínimo de cinco e um máximo de sete integrantes,algumas chegam até a oito músicos. Entre outras características esses verdadeiros comboios apresentam três guitarristas,dois bateristas e um cantor de vóz potentíssima tocando uma combinação de blues,country,soul e rock'n'roll,estamos falando do Soutern Rock. O gênero apareceu no sul dos Estados Unidos no final dos anos 60.Nomes como The Allman Brothers Band e Charlie Daniels Band foram importantíssimos para a consolidação do estilo que ganharia mais adéptos na década seguinte com as bandas Lynyrd Skynyrd,The Outlaws,38 Specials,The Marshal Turker Band,Molly Hatchet,Little Feat,Ozark Mountain Daradevils,Fire Fall e tantas outras. As gravadoras Capricorn e M.C.A dividiam a preferência desses grupos,alguns também gravavam pela Columbia(CBS).Já nos anos 80,novos representantes do Southern Rock foram surgindo com uma proposta mais hard mas sem deixar as raízes de lado,foi o caso do Doc Hollyday,Georgia Satellites e do Black Foot- este apesar de ter surgido ainda nos anos 70,so estouraria algum tempo depois. Nos dias de hoje o Southern Rock continua produzindo legítimos representantes e entre os mais festejados estão:

Antler,The Four Horsemen,Southern Rock All Stars,Drive By Truckers,Eat a Peach(Banda que tem o título de um álbum do ABB como nome),Bottle Rockets,Govt Mule,Blindside Blues Band,Widespread Panic e Raging Slab. Por isso é bom lembrar,se você pegar a estrada e no rádio do seu carro começar a tocar "Blue Sky" ou "Sweet Home Alabama".não esqueça aumemnte o volume e pise fundo que isso ai é Southern Rock.

Ops : Nas fotos acima no sentido horário:Lynyrd Skynyrd/Molly Hatchet/The Allman Brothers Band.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

CLASSIC BOOTLEG : Live Madison Square Garden - 1979/The Who

ANO DE LANÇAMENTO : 1980

SELO : Soundboard

ESTILO : Rock'n'Roll/R&B

QUALIDADE DE GRAVAÇÃO : Excelente

Este bootleg duplo registra uma apresentação do The Who em Nova Iorque no Madison Square Garden no dia 12.08.1979. Naquela oportunidade a banda excursionava pela primeira vêz sem a presença de Keith Moon,falecido um ano antes e substituido pelo ex baterista do Faces Kenney Jones. A turnê seria o complemento das datas confirmadas nos Estados Unidos, fazendo parte da divulgação do álbum "Who Are You". A formação do The Who na época: Pete Townshend(Guitarra,Vocais),Roger Daltray(Vocais),John Entwistle(Baixo,vocais),Kenney Jones(Bateria).

** Vamos ouvir rock moçada !!

CLASSIC ÁLBUM : Reviure "Revivir"/Atila

ANO DE LANÇAMENTO : 1977

SELO : Odeon

ESTILO : Progressive Rock/Symphonic Rock

O Atila é Espanhol de Gerona região da Catalunha.Formado em 1973 lançaram somente três discos,este aqui é o último da discografia da banda.Progressivão até a medula,o Atila usa e abusa dos mellotrons e moogs sintetizadores,o baixista Miguel Blasco é um dos melhores que ja ouvi.O grupo ainda em atividade embora sem gravar nada desde de 77,é uma das grandes expressões do gênero na Europa.

** Vamos ouvir rock moçada !!!!

CLASSIC BOOTLEG : San Francisco The Late Show - 1978/Macguinn,Clatk & Hillman With David Crosby

ANO DE LANÇAMENTO : 1978

SELO : Soundboard Record

ESTILO : Country Rock

QUALIDADE DE GRAVAÇÃO : Excelente

Roger Mcguinn,Gene Clark e Chris Hillman, músicos pertencentes a formação original dos Byrds nos anos 60,gravaram no final da década seguinte dois álbuns de estúdio como Macguinn,Clark & Hillman.Durante as várias turnês, foram lançados alguns bootlegs de qualidade.Este aqui com a participação especial de David Crosby(Outro ex Byrds),foi gravado durante uma apresentação no Boardinghouse em San Francisco no dia 09/02/78. Formação da banda: Roger Mcguinn(Electric Guitar,Banjo,Moog,Vocals),Gene Clark(Electric Guitar,Steel guitar,Vocals),Chris Hillman(Bass,Mandolin,Organ,Vocals)David Crosby(Acoustic Guitar,Vocals)Dallas Taylor(Drums).

CLASSIC BOOTLEG : San Diego.Ca 1974/Foghat

ANO DE LANÇAMENTO : Desconhecido

SELO : Idem

ESTILO : Rock'n'Roll/BoogieRock

QUALIDADE DE GRAVAÇÃO : Excelente

Um autêntico representante do Boogie Rock o Foghat aparece neste Bootleg capturado durante uma apresentação em San Diego/California no ano de 1974.O concerto foi transmitido pela rádio WPLR FM,transmissão essa que contribuiu para o surgimento desse disco.A formação do Foghat na época era a clássica: Lonesome Dave Pavarett(Guitarra,Vocais),Rod Price(Guitarra,Slide Guitarra)Tony Stevens(Guitarra Baixo),Roger Earl(Bateria). A origem do Foghat deu-se na Inglaterra quando três membros originais do lendário grupo Savoy Brown(Pavarett,Price e Earl),resolveram juntar ao mesmo tempo blues,boogie e rock'n'roll.Alguns clássicos desses caras aqui presentes:"Rock'n'Roll Outlaws,Chateau Lafitte 59 Boogie,Maybelline(Chuck Berry),Honey Hush,Lousiana Blues.

Vale a pena ser garimpado.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

CLASSIC BOOTLEG : The Age Of Buggles New York 06/09/1980 Madison Square Garden/Yes

ANO DE LANÇAMENTO : 1982

SELO : Desconhecido

ESTILO : Progressive Rock/Symphonic Rock

QUALIDADE DE GRAVAÇÃO : Excelente

** Raríssimo Bootleg duplo do Yes,registro de uma apresentação em Nova Yorque no dia 06/09/1980 durante a excursão do álbum Drama.O grande momento do show são as interpretações que o vocalista Travor Horn executa para os clássicos do grupo.Neste mesmo show,duas canções até então inéditas, " We Can Fly From Here e Go Through This ". Mais tarde ambas foram lançadas em uma edição especial do disco Drama.Algumas músicas que fazem parte dessa pérola:"Yours Is No Disgrace,And You And I,Into The Lens,Parallels,Starship Trooper,Roundabout,Tempus Fugit,Machine Messiah". A formação do Yes na época era a seguinte: Trevor Horn(Vocais),Geoff Downes(Teclados),Chris Squire(Baixo),Steve Howe(Guitarra),Alan White(Bateria).

CLASSIC BOOTLEG : Live In Japan - 1975/Focus

ANO DE LANÇAMENTO : 1978
SELO : Artsound/U.s.a
ESTILO : Progressive Rock/Symphonic Rock
NIVEL DE GRAVAÇÃO : Excelente






Esse Bootleg registra momentos da excursão do grupo Holandês Focus pelo Japão em 1975 divulgando o álbum Hamburger Concerto.A gravação foi concebida próximo a platéia ficando audível em alguns momentos pessoas conversando e até mesmo acompanhando algumas músicas com palmas. A formação da banda na época era a seguinte:Thijs Van Leer(Keyboards,Flute,Hammond Organ,Vocals),Jan Akkerman(Guitar),Bert Ruiter(Bass),Colin Allen(Drums).Nota : Na fotografia da capa do disco ainda aparece o baterista Pierre Van Der Linden que havia sido substituido por Colin Allen tanto no disco como na turnê do Hamburger Concerto.

SALVE,SALVE,OS POWER TRIOS ESTÃO DE VOLTA !!!

Não somente Derringer,Bogert & Appice,

más outro trio da pesada contando com dois músicos famosos,está de volta.Estamos falando de Bruce, Trower & Husband.O baixista Jack Bruce(que tambem toca outros instrumentos),uma lenda viva do rock e apaixonado por power trios,o veterano guitarrista Robin Trower outro viciado no formato Guitarra,Baixo e Bateria

juntaram-se ao Baterista Gary Husband(Ex Level 42,Gary Moore e John

Mcclaughlin) para reviver os áureos tempos do Blues Rock pesadíssimo.Jack Bruce e Robin Trower já haviam tocado juntos no

BLT(Bruce,Lordan e Trower) e decidiram que era hora de juntar

forças novamente.Já lançaram dois álbuns, um de estúdio e outro ao vivo :Seven Moons de 2008 e Seven Moons Live do início deste ano;Agora o tesouro mesmo é um duplo chamado: Music Hall Worpswed 1,March 2009 - germany.Acreditamos ser um Bootleg de altíssima qualidade,o disco é genial e os três mandam clássicos do Cream(Ex Banda de Bruce nos anos 60) e do blues além de recheios com outras tantas canções do CD Seven Moons,tudo capturado in concert na Alemanha no comecinho de 2009.A experiência de Jack Bruce e Robin Trower aliada a garra do jovem Gary Husband,são motivos mais que justos para se comemorar o retorno triunfal dos power trios.Que retornem sempre: Dust,BBA,Cream,Grand Funk(Mark,Dom & Mel),Mahogany Rush,Trapese,West,Bruce & Laing(Outro do Bruce)Budgie,Triunph,etc,etc.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

ELES TOCAM BATERIA E CANTAM AO MESMO TEMPO.

Fazer uma listinha com os melhores bateristas do rock,não é tarefa das mais dificeis.Agora,elaborar um top list com os 10 melhores batera que mantem o rítimo e soltam a vóz ao mesmo tempo, a tarefa não é muito fácil,mesmo porque existem pouquíssimos com tais carecterísticas.Dentro do possível,listamos alguns nomes desses herois das baquetas que além dos braços e pernas tambem usam o gogó.

Don Felder(Eagles): Se destacou no grupo fazendo o vocal principal de "Hotel California."

Levon Helm(The Band):O maior hit do The Band,a música The Wait,tem seu vocal como destaque.

Phil Collins(Genesis) : Antes mesmo de cantar pra valer,Collins ajudava Peter Gabriel nos vocais do Genesis.

Don Brewer(Grand Funk Rail Road) : Muita gente não sabe,más um dos grandes hits do GFRR " We're An American Band" tem Brewer no vocal principal.

Carmine Appice(BBA) : Muito antes de Steve Wonder,Carmine já havia colocado seu vozeirão na música Superstition.

Buddy Miles(Band of Gypsy,Electric Flag,etc) : Miles nunca fêz questão de vocalistas nos grupos por ele formado,nem precisa,ele tem uma vóz potentíssima e é um dos melhores baterista de R&B do planeta.

Pete Rivera(Rare Earth) Canta tão bem quanto massacra seu kit de bateria.

Gil Moore(Triumph): Moore comprova que não é pra qualquer um tocar bateria e cantar heavy metal ao mesmo tempo.

Matt Wood(Pride Tiger) : Matt Wood fáz parte da nova geração de bateristas e a exemplo de seus ídolos,lidera a vóz e o rítimo do Canadense Pride Tiger.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

BLACK BONZO E BACKDRAFT : O novíssimo e Autêntico Rock 'n' Roll que vém da Suécia.

*Black Bonzo : Qualquer pessoa desavisada por certo pensaria tratar-se de uma banda dos anos 70 ao ouvir qualquer um dos tês Cds lançados por esse grupo.Surgido em 1998 na cidade de Skelleftea na Suécia,o Black Bonzo é escolado nos bons sons das antigas como Uriah Heep,Led Zeppelin,Kansas e Freedom só pra citar alguns,o visual dos rapazes também ajuda,todos tem aparência Freeks. A capa do primeiro álbum(foto) é uma mescla das artes finais dos trabalhos de Deep Purple e até do Kansas.Eles levam o som setentista tão a sério,que todos seus discos foram gravados com amplificadores valvulados e instrumentos vintages ou seja: Orgão Hammond,Mini Moog,Mellotron,Bateria Ludwig,Guitarra e Contra Baixo Fender. Essa turma,não quer nem ouvir falar em tecnologia de ponta.

BACKDRAFT: O Backdraft também contemporâneo do Black Bonzo,foi formado em 1997 na capital Stockholmo,já lançaram dois Cds e fazem um autêntico southern rock.Imagine ouvir Lynyrd Skynyrd,Molly Hatchet,ZZ Top e Blackfoot duas vezes mais pesados do que são.É justamente por esse caminho que o Backdraft tem seguido, tocando petardos como: Sugar Mama,Gypsy,Rising e Rise 'n' Shine que fazem parte do segundo e excelente álbum dos caras chamado " Second Coming ". O Backdraft apesar de Suéco, é uma verdadeira roadband acostumada tocar naqueles bares emfumaçados e cheios de servejeiros(que delícia!!), as margens da Rout 66.

Nota: Ambos Super Recomendados.

** Vamos Ouvir Rock Moçada!!

CLASSIC ÁLBUM : Tudo Foi Feito Pelo Sol/Mutantes

ANO DE LANÇAMENTO : 1974

SELO : SOM LIVRE

ESTILO : ROCK PROGRESSIVO

* Se alguem lhe perguntasse qual o disco mais vendido da carreira dos Mutantes,você saberia responder? e se essa mesma pessoa lhe afirmasse que foi "Tudo Foi Feito Pelo Sol", você acreditaria?Más foi exatamente esse LP lançado em 1974 que mais rendeu financeiramente ao conjunto,mesmo contando somente com o guitarrista e vocalista Sérgio Dias Baptista da formação original.Em 1973 o rock 'n' roll feito no Brasil,atravessava um momento brilhante,o rock progressivo e o rock rural davam as cartas,a partir dessa excelente oportunidade os Mutantes já sem Rita Lee(Demissionária por não concordar com o rumo a lá Yes que os rapazes estavam tomando) gravaram o excelente" A E O Z", um trabalho últra- viajante concebido a base de muito ácido(LSD) e inspiradíssimo em Yes,Emerson Lake & Palmer e Crosby,Stills,Nash & Young.Os executivos da Polydor ouviram os acetatos e decretaram: Arquiva! Isso não vai vender,não vai tocar nas rádios e muito menos nas emissôras de TV.Com o tal decreto a fita máster foi parar nos depósitos empoeirados da gravadora e resgatada somente em 1992(Antes tarde do que nunca!) Além disso,Sérgio,Liminha e Dinho-Arnaldo já havia pulado fora para dedicar-se ao seu primeiro projeto solo "LOKI?"(Em breve no classic álbum),foram dispensados da Polydor.Sem Arnaldo,Sérgio Dias convoca Manito(ex Os Incriveis),começam a ensaiar más nada funciona,Manito então se manda para montar o Som Nosso de Cada Dia(Outra excelente banda) e Dinho resolve de útima hora tocar com Arnaldo Baptista.Os mutantes agora eram somente Sérgio Dias e Liminha os dois compõem quatro excelentes músicas e depois disso convocamTúlio Mourão(Orgão Hammond,Mini Moog e Vocal) e Rui Motta(Bateria e Percussão) por alguma razão não muito bem exclarecida,Liminha pede o boné e tambem vai se juntar a Arnaldo. Sérgio Dias resolve recrutar de imediato Antonio Pedro de Medeiros(Baixo e Vocal), alugam uma casa no interior do Rio de Janeiro(Petrópolis) e começam a refezer as músicas já trabalhadas - entre elas as que Sérgio e Liminha compuseram - e trabalhar em novas canções ensaiando full time,nesses ensaios o tema preferido deles para o aquecimento era "Close To The Edge" do Yes executado na íntegra.Após mais de 12 músicas prontas eles assinam com a Som Livre que reconhece um potencial imenso nos caras.O resultado de toda essa dedicação não poderia ser outro senão o lançamento do clássico " Tudo Foi Feito Pelo sol ". " Deixa Entrar Um Pouco D'agua No Quintal ", " Pitágoras " ," Desanuviar " , " Cidadão da Terra " e " Eu Só Penso Em Te Ajudar ", são músicas elaboradíssimas comprovando a competência dos músicos no nôvo direcionamento que Sérgio Dias vinha tentando dar aos Mutantes desde as gravações de"A E O Z " .Os antigos fãs torceram o nariz em compensação nóvos admiradores foram conquistados contribuindo o bastante para que esse álbum se tornasse o mais vendido da carreira do grupo.

Nota: Existe um Bootleg chamado Mutantes Ao Vivo Em Londrina - 1974(Eu tenho) , que tráz seis músicas das quais cinco delas foram excluidas do disco Tudo Foi Feito Pelo sol e estão inéditas até hoje em gravações oficiais,exceto Cavaleiros Nêgros lançada em compacto.

Após a excursão de Tudo Foi Feito Pelo Sol em 1974,Túlio Mourão e Antonio Pedro de Medeiros(que fêz parte da Blitz no inicio dos anos 80),deixaram os Mutantes,entrando em seus respectivos postos,Luciano Alves e Paul de Castro.Esse rodízio de integrantes iria até 1978 com a chegada de Fernando Gama egresso do vímana no lugar de Paul de Castro.Algum tempo depois Sérgio Dias resolveu encerrar definitivamente essa fase dos Mutantes para seguir uma carreira solo Internacional.

Foi lançado tambem outro bootleg em dois volumes contendo o registro do útimo show dos mutantes realizado em 06 de Julho de 1978 no teatro arena na cidade de Ribeirão Preto(SP). Nessa apresentação a banda era formada por: Ségio Dias(guitarra e vocal),Luciano Alves(Teclados),Fernando Gama(Baixo) Rui Motta(Bateria) e a vocalista Betina espôsa do baixista Fernando Gama.

Em 2008 o disco " Tudo Foi Feito Pelo Sol ",ganhou uma bela versão em digipack imitando a capa do vinil original e com três músicas bônus.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

CLASSIC ÁLBUM : U.K/U.K

ANO DE LANÇAMENTO: 1978

SELO: E.G/POLYDOR

ESTILO: ROCK PROGRESSIVO

Um super grupo Inglês por excelência,senão vejamos: Bill Bruford(Ex Yes,King Crimson:Bataria),Allan Holdsworth(Ex Tempest,Soft Machine:Guitarra)John Wetton(Ex King Crimson: Baixo e Vocal) e Eddie Jobson(Ex Roxi Music: Teclados e Violino).

Precisa dizer mais alguma coisa?

Ops: Em 1979 Allan Holdsworth e Bill Bruford deixaram o grupo que prosseguiu como um trio após a convocação do baterista Norte Americado Terry Bozzio(Ex Frank Zappa)

** Vamos ouvir rock moçada !!!!

O ROCK ARGENTINO DOS ANOS 70.

** Lá pelos idos de 1975/1976 época em que eu passava a maior parte do meu tempo metido em barracas de discos usados(sêbos) a procura de raridades(que fim levou o saudoso careca ? o primeiro nesse ramo em Belém), me deparei com um LP ostentando uma belíssima capa digna de um Roger Dean e com uma logo marca e um título em espanhol. " Los Delírios De Mariscal" era o título a logo era da banda Crucis,apos pagar uma pequena quantia pela bolacha,me mandei pra casa ancioso pra ouvir aquela novidade,ao colocar o álbum no meu tocadisco a piração foi total,rock progressivo super competente.Más de onde vinha essa banda cantando em espanhol? me perguntava ávido por respostas,pesquisei a fundo nos meu acervos e descobri que o Crucis vinha da Argentina sendo mais satisfatório ainda ter descoberto que naqueles maravilhosos anos 70 existiam vários outros grupos fazendo rock classe "A" na terra de Gardel e ao contrário da nossa soberania no futebol,eles davam de goleada no nosso rock tupiniquin.Recentemente ouvindo os únicos dois discos do Cruicis tive a idéia de falar um pouco mais sôbre o rock portenho citando 10 conjuntos setentistas que mais se destacaram no cenário roqueiro dos nossos hermanos.

**SUI GENERIS: Formado por Charly Garcia(Um dos importantes nome do rock portenho).No início eram cinco integrantes,depois de algum tempo virou um duo folk formado apenas por Garcia(teclado,guitarra acústica,vocal) e Nito Mestre(Flauta,guitarra acústica,vocal).Quando lançaram o seu melhor trabalho "pequenas Anedoctas Sôbre Las Instituiciones",já eram um quarteto com Rinaldo Rafaneli(Baixo) e Juan Rodriguez(bateria).

**EL RELOJ: Os Ingleses do Deep Purple e do Uriah Heep,são as grandes influências do El Reloj.Deixaram apenas dois discos homônimos gravados, um de 1973 e o último de 1976.O primeiro é bem pesado,o segundo é mais trabalhado.

**PAPPO:(Noberto "pappo"napolitano) um dos melhores guitarristas portenhos,lançou uma série de albuns denominados Pappo's Blues além de formar os grupos Aeroblus e Riff.O musico era vidrado em Jimi Hendrix,Rory gallagher e B.B.King.O guitarrista faleceu no dia 25 de Fevereiro de 2005 vítima de um acidente de moto a exemplo de outro seu ex ídolo Duane Allman.

**AEROBLUS: O power trio mais autêntico da America Latina,contava com Pappo(guitarra solo,vocal),Alejandro Medina(baixo) e Castello Júnior(Bateria).Júnior músico Brasileiro que já havia tocado com o Made In Brasil e foi co-fundador junto com Arnaldo Baptista do Patrulha do Espaço.Ouvindo o Aeroblus é inevitável a comparação com Cream,Cactus.BBA e West,Bruce & Laing.Lançaram um único e maravilhoso álbum em 1977.

** TANTOR: Banda de Jazz Rock na linha do Soft machine.lançou um excelente disco em 1979 e se separaram em seguida.

** VOX DEI: O Vox Dei foi um dos pioneiros do rock progressivo na Argentina o álbum de 1971 "La Biblia" ainda hoje soa atualíssimo.Após várias trocas de integrantes,o Vox Dei lança em 1978 o canto do cisne,"Gata de Noche" um trabalho mais voltado para o blues rock.

**PORSUIGIECO: Banda de folk rock formada por Raul Porchetto(Guitarra Acústica,Vocal),Charly Garcia(Teclados,Guitarra Acústica,vocal)Nito Mestre(Guitarra Acústica Flauta,Vocal) e Leon Gieco(Harmônica,Guitarra Acústica,Vocal).lançaram apenas um homônimo disco em 1976,o trabalho contou com a participação de convidados ilustres do folk Argentino,depois disso Charly Garcia iria montar o excelente grupo La Maquina de Hacer Pajaros.

**LA MÁQUINA DE HACER PAJAROS: Apos deixar o Sui Generis,Charly Garcia se juntou ao combo folk Persuigieco.Más a paixão de momento de Garcia naquela época eram as bandas de rock progressivo como Yes,Genesis,ELP e o estiloso Steely Dan,influenciado por tais grupos o músico montou o La Máquina De Hacer Pajaros,o som dos caras eram tão sinfônico que eles tinham dois tecladista sendo que um deles era o próprio Charly Garcia.Lançaram somente dois álbuns,um homônimo em 1976 e o derradeiro Películas em 1977.

**RIFF: Mais uma do Pappo.Formado no início dos anos 80,o Riff foi o ponta de lança do Heavy Metal Argentino além de Pappo(Guitarra solo,vocal) o Riff contava também com Hector "Boff" Serafine (Guitarra),Vitico(Baixo) e Oscar Moro(bateria).No Inicio das atividades do grupo,fizeram parte da formação os irmãos Michel Peyronel(bateria) e Danny Peyronel(Teclados),Danny Chegou a tocar com o UFO.Procurem ouvir "Elena X" do disco Riff VII de 1985.

**CRUCIS: Formado por volta de 1973 pelo baixista e vocalista Gustavo Montezano,o Crucis só viria a lançar seu primeiro álbum em 1975 e já deixava bem claro as influências de Focus,Yes,Genesis e ELP. No ano seguinte saia o clássico " Los Delirios De Mariscal ", inclusive com edição nacional.

Ops: Dedico essa matéria ao conhecidíssimo Careca o pioneiro em venda de discos usados em Belém.Foi atravéz dele que eu e vários outros roqueiros conseguimos inúmeras pérolas o que deixava nossas discotecas recheadas de raridades do rock 'n' roll(O disco do Crucis relatado acima eu comprei na barraca do Careca em 1976).Valeu Amigão !!!!

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!!!

CLASSIC ÁLBUM : Live -The Road Goes Ever On/Mountain

ANO DE LANÇAMENTO : 1972

SELO : Windfall

ESTILO : Hard Rock/Blues Rock

Nota:Um dos melhores discos ao vivo de rock 'n' roll.A banda estava se separando pela primeira vêz e registrava este álbum póstumo com apenas quatro faixas potentíssimas. O destaque fica para os 17 minutos de "Nantucket Sleighride" que tomava conta de todo o lado "B" do LP.

Vamos Ouvir Rock Moçada !!!

OS TESOUROS DA BBC

** Se realmente existe algo do que eu me arrependa amargamente,sem dúvida foi quando me desfiz da minha coleção de vinis lançados exclusivamente pela BBC de Londres.Tais bolachões chegaram em minhas mãos frutos de uma aquisição junto ao Edir Augusto na época diretor da Rádio Clube do Pará quando ela funcionava no edfício palácio do rádio.Somente o Edir nesses áureos tempos recebia tais preciosidades vindas direto da Inglaterra e que pra minha sorte, grande parte desse acêrvo veio parar na minha coleção de discos, na ocasião com aproximadamente 5.000 títulos.Eu passava o final de semana inteiro me deliciando com as gravações ao vivo e raras registradas pela rádio estatal Inglesa.E tome: Genesis,Focus,Deep Purple,Wishbone Ash,AC/DC,Nazareth,Whitesnake,Barclay James Harvest,Sky,Eddie & The Hot Rod,Jack Bruce,Mike Odfield,Rod Stewart,Lindisfarne e tantos outros.As capas dos LPs em estilo envelope na côr amarela junto com o selo do disco sempre trazendo estampado o logotipo da emissôra,eram de um charme inconfundível.Os releases traziam informações minuciosas das gravações, e não deixavam que você tivesse nenhuma dúvida a respeito do que estava ouvindo até o tempo exato da manisfestação da platéia com palmas, era devidamente contabilizado.O arrependimento só não foi maior graças a chegada da era digital que acabou lançando em CD alguns desses álbuns dos quais ja tenho na minha coleção uma boa quantidade deles o que acabou de uma maneira ou de outra amenizando um pouco a besteira que fiz despachando esses verdadeiros tesouros.Sei que estes meus ex discos estão espalhados por ai e se alguem tiver algum e queira se desfazer entre em contato com o meu hot mail(adevaldo_fonseca@hotmail.com),pago um bom preço.


Email: antonioadevaldo@yahoo.com.br



** Vamos ouvir rock moçada !!!!

CLASSIC ÁLBUM:Below The Belt/Boxer

ANO DE LANÇAMENTO : 1976

SELO : Virgin

ESTILO : Rock 'n' Roll

Nota: Até hoje eu nunca entendi porque uma excelente banda que contava com um excepcional guitarrista(Ollie Halsall) e um ótimo vocalista(Mike Patto),não tenha decolado.

** Vamos Ouvir Rock Moçada !!

MOTORCITY ROCKERS : É dessa maneira que se fáz rock 'n' roll !

** Perguntei ao meu grande amigo e consultor Ted Noggentho o que ele achava a respeito de uma banda surgida nos anos 90 e que lembra The rolling Stones,ACDC,Faces, e Aerosmith.Ele Arregalou os olhos e comentou :"Por acaso você está falando do The Black Crowes?" Na bucha respondi Não! apesar dessa banda ser contemporânea dos corvos.O grupo o qual me refiro(falei pro Ted) tem o inteligentíssimo nome de MOTORCITY ROCKERS,os roqueiros da cidade motor,os rapazes são de Detroit e nem precisa falar mais nada.como dizia vovó pra bom entendedor meia palavra basta.Os Motorcity rockers lançaram esse discaço em 1993, a começar pela capa aqui tudo respira o legítimo rock 'n' roll o título ja entrega logo de bandeja Rollin' & Tumblin', o álbum abre com "When The Cats Awai" uma porrada que lembra logo nos primeiros acordes o ACDC em seguida a stoneana "Rotten Candy",dai pra frente você já está totalmente dominado e não consegue tirar o CD do player.Um detalhe,a vóz do lead singer Jimmi Marinos chega a lembrar Keith Richards em seus melhores momentos como cantor.O Motorcity Rockers foi formado em 1991,lançaram esse único e surpreendente trabalho e sumiram,não se tem nenhuma informação sôbre a dissolução do grupo,más se já não mais existirem não tem nenhum problema eles ja escreveram seus nomes como um dos melhores nóvos comboio do bom,velho e verdadeiro rock'n' roll.

Nota: Compre,Baixe,afane faça qualquer coisa o importante é ter esse tesouro em casa.

vamos Ouvir Rock Moçada !!

CLÁSSSIC ÁLBUM : Secret Treaties/Blue Öyster Cult

* ANO DE LANÇAMENTO : 1974

* SELO : CBS

* ESTILO : HARD ROCK /ROCK 'N' ROLL/A.O.R

NOTA: A partir desse disco( o terceiro da carreira dos caras),o culto da ostra azul se estabilizava como uma das mais admiradas bandas de hard rock,nesse álbum os destaques ficam para ME 262 e Astronomy.

Vamos Ouvir Rock Moçada !!!

CLÁSSIC ÁLBUM : Live At The Star Club Hamburg/Jerry Lee Lewis

* ANO DE LANÇAMENTO : 1964
* SELO : Philips
* ESTILO : Rock 'n' Roll/Honk Tonk Rock


Nota: Diz a lenda que neste show, o baixista Ray Philips e o baterista John Hanken precisavam se esforçar o máximo para conseguirem acompanhar Jerry Lee Lewis.Não é a tôa que o conhecemos como THE KILLER.

Vamos Ouvir Rock Moçada!

A HISTÓRIA DO ROCK : O encontro de Bob Dylan com Os Beatles.

** Por Volta de 1964 John Lennon declarou que os Beatles adoravam ouvir Bob Dylan.Pouco tempo depois em uma das turnês do grupo de Liverpool pelos Estados Unidos mais precisamente antes de uma apresentação em Nova York,finalmente tiveram a grande chance de conhecer o cantor Americano.O encontro foi arquitetado pelo crítico musical All Aronowitz a pedido de John Lennon.Depois de muito papo sôbre música,política,religião e outros assuntos,Dylan puxou um baseado e ofereceu aos rapazes que um tanto receosos acabaram experimentando pela primeira vêz aquilo que para Dylan já era um hábito do cotidiano.Más a influência de Bob Dylan sôbre os Beatles,foi muito além disso.John Lennon achava que as letras das canções eram simples complemento e sem a mínima importância,até que nesse mesmo encontro,Dylan o chamou a parte e lhe disse: "Cara,Preste Muito Atenção nas Palavras!". De volta à Inglaterra, a frase dita por Bob Dylan já havia surtido um efeito devastador na cabeça de John,Paul,George e Ringo. " I'm A Looser e You've Got To Hide Your Love Away " por exemplo, tem letras e harmonia puramente Dylanescas.Essa transição foi sintetizada no álbum Rubber Soul(1965) um disco basicamente acústico cheio de comentários sociais(Nowhere Man) e mensagens utópicas(norwegian wood).Anos mais tarde John Lennon voltava a se referir a Bob Dylan:"Eramos muito paranóico em relação a tudo que Bob Dylan fazia.Não sabiamos se iriamos conseguir compor algo no mesmo nivel". Más acima de tudo Bob Dylan convenceu aos Beatles de que eles poderiam criar suas letras e canções do jeito que bem entendessem e desejassem.

A HISTÓRIA DO ROCK : Psicodelismo uma viagem com o final decretado.

** Certa Vez quando ainda era integrante do Black Sabbath,o vocalista Ozzy Osbourne declarou:"Nosso som é uma reação a essa babaquice toda de páz e amôr". Teria ele no comecinho dos anos 70 decretado o final do Power Flower ou psicodelismo ? Já se falou que da metade dos anos 60 a metade dos anos 70,foi o período mais fértil do rock 'n' roll,foram nesses anos que o grande barato era ser literalmente diferente em qualquer que fosse o sgmento da arte.Na música o lema foi muito mais abrangente,seguindo essa máxima por volta de 1966/1967 surgia em San Francisco na California o movimento psicodelista ou psicodelismo. Usando como referência o LSD( a droga da época), músicos passaram a tocar cada vez mais com distorções,pedais envenenados e cheios de efeitos, palco com iluminação especial,projeção de imagens com luzes últra violeta e volumes altíssimos,uma verdadeira viagem alucinógina.As letras das canções falavam da guerra,do homem explorando o espaço sideral,páz,amôr livre e fuga para o campo.Em alguns casos tais letras eram tão surreais que se tornavam dificil de entender.Jefferson Airplane,Grateful Dead,Love e Quicksilver Messenger Service, foram os grandes nomes do psicodelismo nos U.S.A. Enquanto isso em Londres as coisas tambem tomaram grandes proporções,os Beatles já haviam gravado em 1966 um dos pilares do movimento,o álbum "Revolver",para em seguida escancarar com o clássico "Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band".Enquanto isso o Pink Floyd fazia sua estréia com sua obra mais maluca " The Pipper At The Gates Of Down " concebida pelo loky Sid Barrett. O The Who mostrava " The Who Sell Out " uma colagem de canções e jingles radiofônicos. O Monteray Pop Festival foi o grande divulgador do psicodelismo. Em 1967 qualquer jovem sonhava em mudar o mundo e com a aproximação da nova década o psicodelismo foi perdendo espaço e desaparecendo,o festival de woodstock em 1969 foi a pá de cal,John Lennon diria pouco tempo depois que o sonho havia acabado e Ozzy enterrou para sempre os psicodelistas ao afirmar que páz e amôr eram babaquice,claro que o velho madman não foi feliz na sua afirmação.
DISCOGRAFIA SELECIONADA :

* Sgt Peppers Lonely Harts Club Band : The Beatles - 1967
* The Piper At The Gates Of Down : Pink Floyd - 1967
* Surrealistic Pillow : Jefferson Airplane - 1967
* Forever Changes : Love - 1967
* The Who Sell Out : The Who - 1967
* Younger Than Yesterday : The Byrds - 1967
* Grateful Dead : Anthem Of The Sun - 1968
* quicksilver Messenger : Happy Trails - 1969

ITEM DE COLECIONADOR : Crossroads 2 : Live In The Seventies/Eric Clapton

**Existem milhares de excelentes guitarristas espalhados mundo a fora,más quando se pensa em fazer uma lista mais apurada o nome de Eric Clapton aparece sempre no tôpo. Mais do que merecido,em 1996 a Polydor lançou uma caixa contendo quatro CDs com o título de "Crossroads 2 : Live In The Seventies". O box em questão apresenta gravações ao vivo extraidas de apresentações do guitarrista Inglès(algumas inéditas até então),entre os anos de 1974 a 1978.Os destaques ficam para "I Shot The Sheriff" com mais de 10 minutos de duraçao, "Badge"(parceria com George Harrison),"Tell The Truth", uma versão exuberante de "Layla", clássicos do blues a exemplo de "Stormy Monday","Crossroads" e os hits certeiros de "Cocaine"(J.J.Cale),"Tulsa Time", "Lay Down Sally" e "Wonderfull Tonight". Sem medo de errar eu afirmo que esse box é uma verdadeira aula de guitarra e feeling.

* ANO DE LANÇAMENTO : 1996

* GRAVADORA : POLYDOR

FACES: Muita Farra e Rock 'n' Roll

** Ronnie Lane,Ian Mclagan e Kenney Jones,sairam aos socos com o guitarrista e vocalista Steve Marriott e desfizeram o Small Faces.Marriott não perdeu tempo e montou o Humble Pie ao lado do garoto Peter Framptom.Lane,Mclagan e Jones juntaram-se a Ron Wood e Rod Stewart recem saidos do Jeff Beck Group e formaram o Faces(aproveitando o nome da antiga banda sem o Small).Farra,mulheres e muito rock 'n' roll era o lema dos caras que foram imediatamente contratados pela Warner Brothers.Quando Stewart assinou com outro selo e iniciou uma carreira paralela,os outros chapas ficaram furiosos ao ponto de gerar um conflito interno na banda.O baixista Ronnie Lane foi o primeiro a pular fora entrando no seu lugar o Japones Tetsu Yamauchi egresso do Free(outra grande banda).Após o lançamento do álbum "Rod Stewart/Faces Live:Coast To Coast Overture And Beginners - 1974", o conjunto rachou de vêz. Rod Atewart seguiu a sua bem sucedida carreira solo.Ron Wood foi convocado pra tocar nos Rolling Stones onte está até hoje,Kenney Jones(baterista) andou tocando e gravando por um bom tempo com o The Who,Ian Mclagan passou a integrar a banda de apoio de Bob Dylan e depois disso sumiu,Tetsu Yamauchi não se ouviu mais falar e Ronnie Lane veio a falecer em 1997 depois de ter feito trabalhos solos e em parcerias com Ron Wood e Pete Townshend(The Who).

ORIGEM: Inglaterra
ANO DE FORMAÇÃO: 1970
DISCOGRAFIA SELECIONADA:

* A Nod's As Good As Wink To A Blind Horse - 1971
* Ooh la la - 1973
* Rod Stewart/Faces Live:Coast To Coast Overture And Beginners - 1974 (Ao Vivo)

T.REX - O GLAM ROCK CONQUISTA OS INGLESES.

**Em 1972 dois discos faziam a Inglaterra ferver como uma revolução;"The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The From Mars" de David Bowie e "The Slider" do T.Rex grupo liderado pelo cantor e guitarrista Marc Bolan.Entre 1970 e 1974, o músico deixou um legado de canções que definiram o estilo Glam(Glamour)Rock.Sua furiosa guitarra serviu de combustivel para verdadeiros clássicos do rock:Get It On,Telegram Sam,Meal Guru,Jeepster e Hot Love.Marc Bolan(seu verdadeiro nome era Marc Feld),nasceu em Londres no dia 30/09/47,era fascinado pela literatura de Arthur Rimbaud e Dylan Thomas,na música,Eddie Cochram e Bob Dylan foram seus ídolos.Ainda na adolescência Bolan decidiu ser um Rock Star adotando o nome Toby Tyler,lançou seu primeiro single com a canção the wizard em 1965 um verdadeiro fracasso comercial,passa algum tempo como integrande do obscuro grupo John's Children,más foi como uma dupla folk psicodélica ao lado do percussionista Steve Peregrine Took que o môço realmente começou a ser percebido pela crítica.O duo foi batizado de Tyrannosauros Rex e chegaram a lançar cinco LPs,mesmo assim não conseguiam emplacar.De saco cheio Bolan toma uma decisão radical,dispensa Steve Peregrine Took,chama o amigo tambem percussionista Mike Finn,transforma a dupla numa banda de hard boogie e encurta o nome para T.Rex,foi então que tudo começou a mudar na carreira de Marc Bolan com os hits chegando estantaneamente as já citadas Jeepster e Get It On do álbum Electric Warrior(1971),chegam ao tôpo das paradas.Em 1972 lançam o clássico "The Slider" com mais de 100 mil cópias vendidas antecipadamente,Metal Guru,Rock On,Baby Strange,Mystic Lady e Buick Mackane são faixas que não paravam de tocar nas rádios,era a época do aclamado movimento T.Rextasy uma espécie de Beatlemania.No ano seguinte eles lançam "Tanx" trazendo o mega hit 20Th Century Boy.Podemos dizer que esse trabalho fechou o ciclo do Glam Rock.Indeciso quanto ao rumo que daria ao T. Rex,Bolan resolve flertar com a Soul Music contratando três vocalistas permanentes entre elas,Glória Jones a qual se tornaria sua espôsa.Os Discos seguintes foram bem modestos e já não alcançavam o sucesso esperado o que fêz Bolan diversificar suas atividades entre elas ridigir uma coluna de música para o Record Mirror e apresentar um programa de televisão chamado TV Marc onde mostrava as novas bandas Inglesas:The Jam,The Boomtown Rats,The Clash,The Eddie And The Hot Rods Etc.Quando tentava retornar aos estúdios para registrar um novo álbum,veio o acidente que lhe tirou a vida em 16/09/77,exatamente 14 dias antes de completar 30 anos.Seu potente porshe corria a mais de 100Km por hora numa estrada cheia de neblina e como resultado,o choque violento com uma árvore localizada no acostamento de uma curva fechada.foi a derradeira viagem de Marc Bolan.Não importa quanto tempo passe,o T.Rex junto com David Bowie sempre serão lembrados como os inventores do Glam Rock.

NOTAS: A árvore ainda no mesmo lugar,serve de visita aos fãs de toda parte do mundo que prestam homenagem decorando o tronco com flôres,cartazes e fotos do ídolo.

Na Foto acima,Marc Bolan e a mulher Glória Jones em 1977 alguns meses antes do acidente.

ORIGEM: Inglaterra

ANO DE FORMAÇÃO: 1970

DISCOGRAFIA SELECIONADA:

*Electric Warrior - 1971

*The Slider - 1972

* Tanx - 1973

DETECTIVE: O ex tecladista do yes,monta uma banda de heavy rock.

** As origens do Detective datam de 1975 em Los Angeles,antes em 1973 após ter sido chutado do Yes o tecladista Tony Kaye havia formado o Badger com total características progressivas,após dois álbuns e nenhuma badalação,Kaye resolveu que era hora de um nôvo projeto e se mandou para os E.U.A se aliando ao ex guitarrista do steppenwolf Michael Monarch,para os vocais convocaram outro Inglês,Michael Des Barres que vinha segurando o gogó no desconhecido Silverhead,completando o comboio estavam Bobby Pickett(Guitarra Baixo) e John Hyde(bateria),surgia então O Detective.O guitarrista Jimmy page se interessou de imediato pelo som dos caras e tratou logo de contrata-los para o selo recem inaugurado Swan Song.Com um heavy rock potentíssimo escolado no Led Zeppelin,a banda lançaria dois discos de estúdio e um ao vivo,sendo que no segundo LP o quinteto optou por uma linha mais comercial enquanto o seu destino deveria ser mesmo o rock pesado e quem sabe uma promeessa que daria tão certo quanto o zeppelin de chumbo.Em 1978 depois de algumas excursões Tony Kaye,Michael Monarch e Michael Des Barres resolveram encerrar o Detective.Nos dias de hoje Tony Kaye está envolvido com projetos ocasionais entre eles uma nova formação do Badfinger e uma banda tributo à neil Young chamada The Neil Deal,o tecladista também ja foi noivo da filha do ex colega de Yes Chris Squire,além de vários pocessos na justiça contra seus ex companheiros.O vocalista Michael Des Barres virou ator de cinema e ostenta uma grisalha cabeleira quanto a Michael Monarch,o guitarrista tem se apresentado raramente com o steppenwolf.

ORIGEM : Los Angeles (E.U.A)
ANO DE FORMAÇÃO : 1975
DISCOGRAFIA BÁSICA
*Detective : 1976
*It Takes One To Know Me : 1977
*Live From The Atlantic Studios : 1977

Nota : Exceto o Live,os outros álbuns do Detective foram lançados no Brasil em formato de vinil hoje fora de catálago.Em CD existem versões da discografia na Europa Estados Unidos e Japão.O primeiro disco é altamente recomendável.

** Ouça a Web rádio FREE CLASSIC ROCK : www.radiosnaweb.net/freeclassicrock

BRUCE,BAKER & MOORE:Ou seria o Cream II ?

** Antes mesmo da reunião do Cream em 2005,o baixista jack Bruce e o baterista Ginger baker já vinham amadurecendo essa idéia por volta de 1993,para coloca-la em prática nada mais lógico que convocar o ex companheiro Eric Clapton e dessa maneira satisfazer o desejo de todos - a tão sonhada volta do Cream - Clapton recem agraciado com vários prêmios pelas múltiplas vendagens do seu unplugged,resolveu esnobar os colegas e colocou uma condição: " Só faço parte do projeto se nos chamarmos Eric Clapton & Cream e ficar com o total controle sobre o trabalho". Mediante essa imposição,Bruce e Baker acabaram de uma certa forma revivendo o passado no auge do Cream quando o ego dos caras falava mais alto do que a própria música e mandaram Eric Clapton pra casa do carvalho.Como já estavam decididos no que fazer acabaram com um grande dilema.Quem escalar para a guitarra ? A missão foi atribuida á Gary Moore conhecidíssimo guitarrista Irlandês com passagem pelo lendário Thin Lizzy. Acertos finalizados o trio decidiu esquecer o nome Cream e adotaram a maneira mais objetiva se autodominando Bruce,Baker & Moore ou simplesmente BBM. Ensaiando a todo vapor em pouco tempo já tinham canções o suficiente para um disco completo de inéditas,foram para o estúdio e gravaram aquele que seria o único registro oficial do grupo o álbum "Around The Next Dream"(1994),na capa do CD o baterista Ginger Baker aparece com asas de anjo dando uma tragada no seu cigarro preferido o conteúdo servido é um Rhythm 'n' Blues de qualidade com canções que aqui e ali lembram os velhos tempos com Clapton e como o passado é importante na vida de qualquer um,clássicos do Cream são apresentados pelo BBM em suas apresentações ao vivo. Quando começamos a tocar junto com Gary Moore ficou claro que a velha química ainda existia mesmo sem a presença de Eric.Entre ele, eu e Ginger Baker nunca houve divergências musicais,Era mais um choque de personalidades do que outra coisa falou Jack Bruce em entrevista a revista Rolling Stone em 1994.O BBM não durou o bastante,Baker falaria mais tarde que o projeto era apenas para um disco e uma excursão,preferimos acreditar que tenha sido uma maneira de matar a saudade entre antigos chapas o que na realidade acabaria acontecendo 12 anos depois com algumas apresentações do Cream original no majestoso Royal Albert Hall em Londres,mesmo local onde um dia Bruce,Clapton & Baker se despediram num concerto que ficou para a posteridade como The Farewell Concert.

Origem : Inglaterra
Ano de Formação: 1993
Discoteca Básica:

* Around The Next Dream: 1994
* Momentary Dream In paris: (Bootleg Live Álbum - 1995)

* Ambos são discos recomendaveis.

ITEM DE COLECIONADOR: RAINBOW/RISING - 1976

* Lembro do impácto que levei ao colocar os olhos na capa do álbum Rising em 1976,não pensei duas vezes,comprei a bolacha e fui sispado pra casa com a intenção de ouvir música por música.Quanta surpresa! Rictchie Blackmore que havia dispensado toda a turma presente no trabalho anterioir Rictchie Blackmore's Rainbow,ficou somente com o vocalista Ronnie James Dio(esperto ele hain ?).Com o recrutamento de Cozy Powel(bateria),Jimmy Bain(Baixo) e Tony Care(teclados)Blackmore resolveu que sua nova banda se chamaria apenas Rainbow,partindo de imediato para o Musicland Studios em Munique na Alemanha tendo como produtor o já consagrado Martin Birch,o resultado não poderia ser outro,seis faixas que já nasceram clássicas: Tarot Woman/Run With The Wolf/Starstruck/Do You Close You Eyes/Stargazer/Light In The Black.A banda estava entrosadíssima,batendo um bolão,Mr.Blackmore tirando riffs faiscantes,teclados que impressionam,baixo com marcação pesadíssima,um baterista que parecia uma locomotiva e um vocalista com uma vóz maravilhosa que começava a despontar como um dos melhores.Rising é considerado até hoje pelos fãs como o melhor disco do Rainbow e eu é claro tambem faço parte desse côro.

ANO DE LANÇAMENTO: 1976

FORMATO : Vinil e CD Resmaterizado

Altamente Recomendável

CROSBY,STILLS,NASH & YOUNG

** Em 1969 durante a apresentação no festival de Woodstock perante uma multidão de meio milhão de pessoas;David Crosby dizia a todos que aquela era a segunda vêz que o grupo Crosby,Stills & Nash tocava em público.Receberam pela apresentação 5 mil dólares e um ano depois com dois álbuns estourados em vendagem,estavam ganhando mais dinheiro do que prêmio de loteria.O C,S,N & Y tinha como característica marcante as harmonias vocais levadas a perfeição.Formado por Graham Nash um Inglês que fazia a vóz mais alta dos Hollies,abandonando o grupo para adotar a filosofia Californiana,David Crosby tocava nos Byrds de onde foi despedido por ter feito comentários politizados em pleno palco do Monterey pop festival e Stephen Stills que vinha cambaleando com o buffalo springfield ao lado do amigo Canadense Neil Young.No inicio um trio,Crosby,Stills & Nash que se encontraram na casa da cantora Joni Mitchell,num momento de pura magia os três músicos começaram a cantar helpless hoping,o entrosamento vocal foi tão perfeito que os caras decidiram ali mesmo pela formação do novo super grupo.O proximo passo foi compor sem parar e partir para a gravação do disco de estréia Crosby,Stills & Nash(1969),nesse trabalho Stephen Stills fêz praticamente tudo,tocou vários instrumentos enquanto Crosby e Nash eram principalmente cantores além de tocarem violões respectivamente.Nas primeiras apresentações os rapazes sentiam que algo estava faltando,alguem que tocasse guitarra com fúria principalmente nos temas mais rock 'n' roll,Stills lembrou do seu ex chapa do buffalo sprinfield Neil Young que já havia iniciado uma carreira solo.Young aceitou o convite más impôs uma condição,não queria ser um simples músico acompanhante,teria que fazer parte do grupo como membro efetivo além do seu nome tambem constar ao lado dos demais consolidando a formação clássica Crosby,Stills,Nash & Young.Os quatro lançam o disco Deja - vu (1970),um trabalho brilhante cujo os momentos de maior força mostram claramente o impácto da entrada de Neil Young.Crosby e Nash estavam contentíssimos em tocar violões,Stills e young não estavam tão certos de um som totalmente acústico,quariam mais rock 'n' roll,acabaram chegando num acordo para as apresentações,metade dos concertos seriam suaves a outra metade,totalmente amplificada cheio de riffs e solos com feedback cortezia de Neil Young,completando essse comboio estavam tambem Greg Reeves(Baixo) e Dallas Taylor(Bateria) e que foram substituidos por Calvin Samuels e Johnny Barbera.Alguns momentos da turnê de70/71, estão devidamente registrados no LP duplo ao vivo Four - Way Street (1971),comentou-se que ao término das gravações de deja-vu,o conjunto já estava desintegrado,as sessões no estúdio eram verdadeiros bate-boca entre Crosby e Stills más isso não tirou o brilho de canções como:Our House,Helpless,Carry on,Almost Cut My Hair,4+20 e Country Girl. Por razões contratuais o C,S,N & Y tinha que realizar outras apresentações e para os músicos isso não era mais divertido.ironicamente eles se juntaram para escapar as pressões e limitações de seus ex grupos e viviam o mesmo problema ao alcançar o estrelato.Com o rompimento ambos retomam suas carreiras solos,pouco depois Stills e Young montam a Stills young Band(gravam somente um disco de estudio,más existe um bootleg duplo ao vivo muito raro) e David Crosby junto a Graham Nash,gravam como Crosby & Nash. Em 1973 tentaram um retorno que serviu apenas para revelar a clara e indubitável antipatia entre eles,ja em 1977 voltaram novamente como trio sem young e lançam CS&N(1977).Atualmente sessentões,grisalhos,barrigudos e carecas o C,S,N&Y se reune em apresentações magistrais relembrando o estado de espírito daquele finalzinho dos anos 60 e início de 1970,Bons tempos.

Origem : USA
Ano de Formação : 1968
Discografia Básica:
C,S&N
*Crosby,Stills & Nash - 1969
C,S,N&Y
*Deja-vu - 1970
*Four - Way Street - 1971 (Duplo ao vivo)
*So Far - 1974(Coletânea)

Obs: todos altamente recomendavéis.

ITEM DE COLECIONADOR : THE DOORS/OTHER VOICES - 1971

* Em Outubro de 1971 dois meses depois da morte de Jim Morrison,o mundo recebia outra noticia bombástica.Os Doors estavam lançando um novo álbum chamado " Other Voices " e obviamente Jim não havia contribuido com essa gravação.Os admiradores do grupo ficaram cheios de dúvidas,uns achando que a banda deveria continuar,outros jamais cogitavam essa ipótse,pois achavam que os Doors haviam acabado para sempre após o desaparecimento do carismático e ao mesmo tempo polêmico cantor.Opiniões a parte,Other Voices tenta se manter fiel ao velho estilo;O título do disco aludia ao fato de que o tecladista Ray Manzareck e o guitarrista Robbie Kreeger,cantam em todas as feixas.Os fãs não deram muita bola para o lançamento,a crítica ídem e a obra se não é digna de comparação com as gravações anteriores,tambem não compromete.Em alguns momentos como na canção:"I'm The Eye Of The Sun" chega a lembrar os tempos com Jim," Ships W/Sails " e " I'm Horny,I'm Stoned ",são músicas excelentes que comprovam a qualidade do trabalho apesar dos vocais limitados de Manzareck e Krieger.O álbum obteve vendagem razoável e hoje é um item valioso em qualquer discoteca.

Ano de Lançamento : 1971

Formato : Vinil

Nota:Existe uma edição em CD no formato 2 em 1 que além de Other Voices,inclui tambem o álbum Full Circle lançado em 1972.

A HISTÓRIA DO ROCK: A FÚRIA PUNK.

* Em 1976 qualquer emissora de rádio na Inglaterra tocava sem parar Pink Floyd,Rick Wakeman,Emerson,Lake & palmer,Genesis,Yes enfim,a nata do rock progressivo.Enquanto isso,uma turma de garotos dos suburbios Londrino resolveram virar tudo isso de cabeça pra baixo e devolver ao rock 'n' roll a capacidade da rebeldia novamente,e foi assim que surgiu o "Punk Rock".
Esses jovens morriam de tédio quando assistiam Elton John cantando nos programas de televisão e precisavam de uma válvula de escape para por um basta na mesmice que o rock vinha apresentando,os grandes ídolos já passavam dos 30 anos e a juventude Inglesa precisava de sangue nôvo,Mick Jagger ja havia profetizado alguns anos antes que não queria envelhecer tocando numa banda de rock 'n' roll(até parece que ele falaria sério....).O pontapé inicial foi dado por um maluco chamado Malcolm Mclaren dono de uma loja de sex shoping e que tinha sido empresário dos new york dolls em final de carreira.Malclom totalmente absolvido pelo som que costumava ouvir no CBGB de Nova York,resolveu que montaria em Londres uma banda nos mesmos moldes quando conheceu em sua loja um rapaz com cabelos ruivos que usava uma camiseta com uma foto do Pink Floyd estampada e sobre esta foto pintado a mão mesmo estava escrito " Eu Odeio Pink Floyd",foi o estalo que Maclaren precisava.Com anuncios nos jornais e fanzines da época,os outros integrantes foram recrutados e mesmo limitados em seus respectivos instrumentos,tudo o que eles precisavam eram no máximo três acordes,muita fúria e uma lingua afiadíssima para transformar em protesto as letras das músicas da banda que tinha como alvo a desigualdade social,o desemprego enfim toda a fervura que passava o reino unido naqueles tempos.Como uma homegem a sua loja é claro,o então empresário Malcolm Mclaren batizou o grupo de Sex Pistols,a partir de então o punk rock viveria seus melhores dias com o surgimentos de outras bandas: The clash,The Damnad,The Vibrators,Stiff Little fingers,Buzzcocks,etc,etc.A fúria punk já estava dominando.Nos EUA Ramones,Television,The voidoids,botavam fogo no CBGB. Era o rock 'n' roll se rebelando outra vêz.

Discografia Básica

*Never mind The Bollocks heres The....(Sex Pistols - 1977)
*London calling (The clash - 1978)
*Damned,Damned,Damned(Damned - 1979)
*Eddie And The Hot Rods (Teenage depression - 1976)
*Marquee Moon(Televison - 1977)
*Rocket To Russia(Ramones - 1977)
*Singles Going Steady(Buzzcocks - 1979)
*I'm Stranded(The Saints - 1977)
*Stiff Little Fingers(Inflamable Material - 1979)
*Vibrators(Pure Mania - 1977)

A HISTÓRIA DO ROCK : Concert For Bangladesh - Rock x Fome

* Realizado em 01/08/71 no Madison Square Garden,o lendário "The Concert for Bangladesh",tinha como principal finalidade,angariar fundos em ajuda a população daquele pais que sofria com a fome,enchentes e a guerra civil.O músico Hindu Ravi Shankar,comentou a situação ao amigo George Harrison que de imediato convocou outros músicos do seu ciclo de amizades para que fizessem parte de um concerto beneficente em prol de Bangladesh(harrison gravou uma música também com esse nome).O ex companheiro John Lennon foi convidado e aceitou participar, no entando desistiu na hora em que tomou conhecimento que Harrison havia vetado a presença de Yoko Ono,mesmo assim o elenco reunido foi digno de uma constelação.Eric Clapton reaparecia aos palcos após algum tempo afastado para se tratar do vício das drogas(a imagem abatida do moço retrata muito bém isso),Bob Dylan outra grata surpresa.Ravi Shankar fêz a abertura do concerto apresentando todo o misticismo da música hindu solicitando antes de iniciar sua participação,que não fumassem e prestassem atenção no que ele iria tocar e todos corresponderam num silêncio celestial enquanto Shankar executava vários mantras celebrando aquele encontro.O resto da turma contava ainda com Badfinger,Ringo Starr,Jim Keltner,Leon Russell,Billy Preston,Carl Radle e vários outros artistas de grande impotância.Cada um desses músicos teve seu momento no palco,más os grandes astros mesmos foram Bob Dylan e George Harrison que entoaram seus clássicos fazendo a platéia delirar a cada acorde inicial.Harrison de terno branco e vivenciando o hare krishna,interpretou canções do na época recem lançado "All Things Must Pass" e algumas do repertório dos Beatles.O grande ápice do guitarrista nesta apresentação,foi ao lado de Eric Clapton em "While My Guitar Gently Weeps",revivendo o solo original da versão contida no álbum branco e não ficaria por ai",Wha Wha,My Sweet Lord",e as eternas "Something e Here Comes The Sun".O ponto negativo do evento foi a dificuldade que as vítimas de Bangladesh tiveram para receber o dinheiro arrecadado com o concerto,a bilheteria do filme e a venda do disco(caixa com 3 LPs).Pelo que se sabe toda essa quantia ficou retida sob júdice por vários anos em decorrência da burocracia e desinteresse por parte de algumas pessoas,más parece que com o até bem pouco tempo relançamento do cd e uma nova versão alongada em dvd as coisas fluiram e os royalties começaram a ser pagos a quem é de direito,porém a intenção de George Harrison já havia ficado para história como o primeiro concerto humanitário do rock.
A onde você estiver,valeu George!!!

O FOLK BRETÃO DO STEELEYE SPAN.

** Entusiasmado com a possibilidade de organizar um grupo voltado para a música eletrificada,o guitarrista Ashlay Hutching formou em 1969 o Steeleye Span.Hutching acabara de deixar o conceituado Fairport Convention,uma das primeiras e autênticas bandas de folk rock Britânica,Tim Hart e a exuberante vocalista Maddy Prior vieram logo em seguida.A proposta desse novo projeto era combinar música celta tradicional com instrumentos normalmente usados no rock n' roll,ou como Ashley Hutching costumava apresentar a banda:"Um bom som Inglês no indioma tradicional".

Na primeira turnê o público radical não admitia o que ouvia por achar um verdadeiro sacrilégio tocar canções folk com instrumentos de rock.Originalmente a banda era formada por: Ashley Hutching,Peter Knight,Tim Hart,Maddy Prior,Gaye woods e seu irmão Terry Woods,com o passar dos anos alem de Ashley que resolveu se demitir, outros músicos foram sendo substituidos permanecendo sempre Tim Hart e Maddy Prior.Em 1972 assinaram com a poderosa Chrysalis e excursionaram pela América,a essa altura dos acontecimentos os fãs já não eram mais tão radicais e uma legião de novos seguidores se interessava cada vês mais pelo Steeleye Span.

*Origem: Londres

*Ano de Formação: 1969

Discografia Básica

*Hark! The Village Wait: 1969

*Below The Salt: 1972

*Parcel Of Rougues: 1973

*All Around My Hat: 1975

*Live At Last: 1978 (ao vivo)

A HISTORIA DO ROCK : A Androgenia toma conta do Rock 'n' Roll

* Com o rock 'n' roll cada vêz mais atingindo a maior idade,a turma teenage da Inglaterra precisava de novidades para construir novos ídolos.Nos primórdios dos anos 70 uma das figuras da nova fase do rock Inglês chamava-se David Bowie(David Robert Jones é o seu verdadeiro nome),um dos mais influentes músicos nas décadas de 80 e 90.Os primeiros discos de Bowie haviam passados despercebidos por todos,ninguem prestava atenção naquele jovem músico.Em 1972 ele decide dar uma reviravolta na carreira, monta uma banda que contava com uma promissora revelação,o guitarrista Mick Ronson e grava o LP "The Rise Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars",isso na época em que mesmo casado com Angela,Bowie declarava aos quatro ventos que era bissexual,dai em diante assumiria o personagem mutante Ziggy Stardust que encantaria fãs no resto do mundo.David Bowie começa a aparecer com os cabelos estarqueados e pintados de vermelho(Rita Lee copiou Bowie na época do Tutti Frutti), roupas coloridas e extravagantes,tudo isso vai fazer do cantor um verdadeiro mito.Os discos lançados pelo já consagrado rockstar ao longo dos anos 70 foi importantíssimo para o showbiz,os álbuns seguintes "Alladin Sane(73),Pin Ups(73)Diamond Dogs(74),ainda representariam a androgenia.Nessa onda toda de plumas,maquiagem e cetim,Bowie não estava sozinho,junto dele e com o mesmo prestígio estava um cara cheio de porpurina frequentador assíduo do programa de TV Top of The Pops,Marc Bolan e seu T.Rex,ainda se juntariam aos dois o Motte The Hoople,Slade,Sweet,Gary Glitter,Roxy Music e o chapa de longas data Lou Reed.Radicalizando ainda mais,Reed casa-se com um travesti de nome Rachel e segue lançando discos que resultam em sucessos e fracassos tambem,entre eles "Transformer(72),Sally Can't Dance(74) e o chatíssimo Metal Machine Music(75)",vestia sempre couro negro e se auto- intitulava o príncipe das trevas.O Glam Rock ou Glitter Rock como costumavam chamar os críticos Ingleses,começa a perder o interesse dos jovens a partir de 73/74 quando o próprio David Bowie anuncia em pleno show a morte de Ziggy Stardust,comunicando que aquela seria a turnê final,pegando de surpresa até os integrantes da banda.Quanto a Marc Bolan depois de lançar os clássicos "Electric Warrior(71),The Slider(72) e Thank(73),desmembraria o T.Rex para seguir uma carreira solo interrompida em 16 de Setembro de 1977 em consequência de um acidente automobilístico,ele dirigia seu porshe a mais de 150 km por hora quando perdeu o controle do carro numa curva chocando-se contra uma ávore na beira de uma estrada.

Alguns discos de Glam Rock que você deve ter em sua coleção:

* The Rise And Fall.......(1972) David Bowie

* Transforme(1972) Lou reed

* The Slider(1972) T.Rex

* All The young Dudes(1972) Mott The Hoople

* Roxi Music(1972) Roxi Music

* Glitter(1973) Gary Glitter

* Old New Borrowed And Blue(1974) Slade

* Desolation Boulevard(1974) Sweet

CACTUS : MUITO PÊSO E COMPETÊNCIA

**O baterista Carmine Appice e o baixista Tim Bogert(ambos ex vanilla fudge),formaram o CACTUS com a intenção de fazer uma banda tão ou mais pesada que o Led Zeppelin.Os outros integrantes eram Rusty Day(vocais,ex Amboy Dukes) e Jim Mccarty(guitarras-nada haver com o dos Yardbirds).Cactus(70)One Way or Another(71) e Restrictions(71),foram os três primeiros e os mais classicos discos do grupo.Em 1972,Mccarty e Rusty deixam o CACTUS,assumem os nóvos postos,Werner Fritz Chings(guitarras),Peter French(vocais) e uma novidade,a adesão de um tecladista na figura de Duane Hitcgings.Com esse line up o CACTUS aparece tocando no festival Mar y Sol(72)ao lado de feras como:The Allman Brothers Band,Emerson lake & Palmer e Mahavishu Orchestra,Dessa apresentação embora truncada o selo ATCO resolve lançar o Live "Ot'n' Sweaty"(72),essa gravação trazia uma música inédita(Badroom Mazurka,uma paulada),contida somente nese lançamento.No final de 72 ocorre a separação definitiva dos rapazes,Carmine e Bogert se juntaram ao guitarrista Inglês Jeff Beck e montaram o super power trio Beck,Bogert & Appice.O tecladista Duane Hitching resolve continuar usando o nome The New Cactus band lançamdo um Lp com o sugestivo título Son of Cactus em que nada se parecia com o comboio original.Em 2006,Bogert e Carmine remontaram o CACTUS e lançaram um excelente trabalho denominado Cactus V,relembrando os bons e velhos tempos.

*Origem:USA
*Ano de Formação: 1970
Discoteca Básica:
*Cactus - 1970
*One Way Or Another - 1971
*Restrictions - 1971
*Ot'n'sweaty - 1972(live:Algumas faixas gravadas no festival Mar y Sol)
*Fully Unleashed:The Live Gigs - 2004(Gravações antigas ao vivo)
*Fully Unleashed:The Live Gigs - 2007(Gravações amtigas ao vivo)
* Todos os discos são recomendavéis